写剧本如同为人立传

主持人：李樯我问你一下《孔雀》、《姨妈的后现代生活》还有《立春》做完本子，有没有到
街上的电影院和观众坐在一起看？

李樯：我都有过，我买票到普通电影院。

主持人：跟剧组没有关系？

李樯：对。

主持人：看完你满意吗？

李樯：片子还是剧场效果？

主持人：完成本跟剧本满意不满意？

李樯：这个满意度没有标准，你要单纯理想化角度来说，我是一个编剧，我看到我作品成为成品，这个满意度是比较单纯的，很青春心理，你看到一个死的东西变活了很高兴。另外一种你会转化身份，因为文字和音像两个世界，就像蚕和蛹，是两种不同的东西。剧本两者没有统一的论，我不满意、或者不满意。我是作茧的，电影就是化出来飞蛾，我认为两个阶段、两种东西，好多人质问你对剧本拍成什么东西，我面对剧本和成片电影是两个回事。所以这又是一个回答，作为观众一个普通观众，和作者合二为一肯定有满意的东西，也有像观众疑问的东西，也有自以为是，也有很惊异，不能简单的回答。

主持人：做本子肯定动用形象思维，有一个图像？

李樯：对。

主持人：这三个片子拍完以后，有没有跟自己差不多重的感觉？

李樯：我觉得大部分是，导演说很难剪，我想成唯一性才写，比如一场戏一定最适合它的状态，我找唯一性一场一场戏，有重合，比如你想绿，他是蓝的，但是在精神状态下无所谓。

主持人：你带朋友买票，你是客观的观众，看你自己的电影，跟媒体看片会，和圈子看片子有什么不一样？

李樯：我没有想这个问题。好像自己买票负担蛮轻，如果业内观片东西，老有职业性在里边，是这种感觉。我觉得作为普通观众我认为业余选手，在行业看是职业选手，两种心情不太一样。

主持人：《孔雀》的时候看到你，我不太相信这种感觉。一个行业内人把看片当作任务去看，但是《孔雀》一到新东安影院觉得真是？

李樯：我觉得电影院看负担轻一点，那个有点像品酒会，多少年味道怎么样，是这种状态，是稍稍有一点经营主义。

主持人：他说出来话这点穿帮，电影怎么样？没有感觉。电影院无论骂还是笑，我觉得感觉更鲜活？

李樯：我觉得更没有负担。
主持人：人家也不知道你干吗，也不会说客气话。

李樯：是。
主持人：比如我写电影往往妈妈一句话，而不是报纸写什么。往往怪怪一句话我琢磨，报纸东西很少影响我。他说电影或者电视剧好我不太相信，你做一个本子，会不会拿电影院感觉作为一种参照？

李樯：我不大想，我觉得我写剧本状态，我觉得人生特别有限，我觉得写作更多原因你可以比别人更多的人生，像王彩玲，我不是她，但是写她我多出一条命。就跟手术室，我一刀下去这个命就没有了，我更多是这样比较冷僻的状态写，你必须找到这个人物最最本质的东西，我不觉得审美的展示、而不是对于观众的掌握、或者对电影市场了解这些东西都没有。我觉得只是一次如同为他人作传一样，必须受人之托，善始善终，我可能看的更严肃一点。我不太能够知道人家写的狂喜，很少。我比较理性搭那个东西，像搭建积木，小孩搭积木完全在里头，而不是好玩。好玩是之后的状态。

主持人：你带朋友看电影，你会交流这个片子吗？

李樯：当然会说，因为好多朋友不是干这个。那里不舒服会说。

主持人：跟媒体反映有什么不一样？

李樯：行业更多从电影出发，他们是从情感出发的。他会说人生怎么怎么样、爱情怎么怎么样、谈人类共同情感，这是谈人类共同电影完全不一样。
主持人：比如《立春》完了以后，有的网络让我找圈内人，我就没有找一个懂音乐，还有培训，我们在麦当劳三个聊，还有这个网站的，完全变成圈内话题。那两个朋友特别感性，没有附加的东西。

李樯：更家常，更世道人心一点。

主持人：你还是希望，一个电影完了这样直接的反映多一点？

李樯：我希望电影跟很多人能够建立起感情。比如你俩不太相干的人，因为媒介我懂得你生事之感，你也懂得我生事感。如果这个电影是人生触动一次，我很看重这一点。因为这个电影建立依托关系。

主持人：有的电影跟我没有关系，看了两个小时跟我没有关系，这是最糟糕的。
李樯：是。